Entre bromuro y reflectores: Mi camino al mundo audiovisual; Luces, química y acción; el legado de Jairo Fonseca.
viernes, 2 de agosto de 2019
Mis primeros siete años de vida
martes, 30 de julio de 2019
Quién es Jesse Fonseca Camacho
Historia profesional de Jesse Jairo Fonseca Camacho
Al culminar sus estudios de bachillerato, entró en la Facultad de Medicina en la Universidad Libre de Barranquilla, decidió no continuar la carrera y prefirió aventurarse en el barco LOGOS durante tres meses, inspirado por la pasión del turismo internacional, estudió Administración Turística asistiendo a clases en la Corporación Educativa del Litoral, por esa época sufrió el trauma de la separación de sus padres.
Motivado por su progenitor viajo a la ciudad de Bogotá a estudiar Comercio Exterior con énfasis en Política Económica Internacional y Régimen Arancelario, a puertas de la apertura económica del gobierno del ex presidente Cesar Gaviria. Al terminar sus estudios se consolidó como modelo de comerciales de televisión para el naciente canal TELECARIBE, donde conoció al Director de UNIAUTÓNOMA TELEVISON, miembro de la junta de la Universidad Autónoma del Caribe y delegado de la junta del Carnaval de Barranquilla, el odontólogo Luis Rafael Ceballos Pérez, quien actuó como su tutor, otorgándole media beca para estudiar Producción de Televisión, (TELEVISIÓN TOTAL), donde JESSE FONSECA, demostró con empeño su buen gusto y amor por el arte y la cultura de la región Caribe Colombiana, comenzó a trabajar de inmediato como Asistente de Producción y Dirección en programas legendarios del canal regional tales como: CARIBE ALEGRE Y TROPICAL y RISAS Y LENTEJUELAS, así como también el especial Reina de Reinas MISS INTERNACIONAL en el año 1991, Inició su proceso como Coordinador de Producción de videos con afamados cantantes nacionales y locales entre ellos CHECO ACOSTA, y en los inicios de la gloriosa carrera de SHAKIRA, al mismo tiempo es llamado a trabajar junto con ORLANDO JESURUM, JIMMY VILLAREAL y Henry Jiménez, en la empresa CURE TV, donde ayudaba a realizar comerciales de televisión para la empresa MEJIA & ASOCIADOS, dramatizados unitarios y programas de variedades.
A punto de culminar sus estudios de televisión no pudo continuar ante las presiones de una de las cabezas de la Universidad, decidió abrirse camino en Bogotá con la empresa CARACOL TELEVISION, con el legendario Productor Carlos Roberto Márquez, en donde llenó el salón JUMBO del Country Club de Barranquilla con 400 parejas para las escenas finales de la telenovela MUSICA MAESTRO, de gran éxito Nacional y protagonizada por Pacheco.
A partir de allí JESSE FONSECA fue elegido para coordinar modelos y figurantes para diferentes series y novelas tales como: SOMBRA DE TU SOMBRA, PASIONES SECRETAS, ESCALONA y SOLO UNA MUJER, Telenovela en la que actuó al lado de Claudia Liliana González, Marcelo Cezán, Nórida Rodríguez, y Viena Ruiz. También tuvo la fortuna de laborar en el equipo de producción de Miriam de Flórez, en la realización del programa cultural TELETEATROS DEL CARIBE, programa que fue nominado al premio Simón Bolívar como el mejor aporte del teatro a la televisión colombiana. Formalizó su proyecto al consolidar su Agencia de modelos y producción audiovisual AGENCIA JESSE TV; Tiempo después, fue llamado a actuar en los programas de Olímpica Televisión QUE GENTE DIOS MIO y CHEVERISIMO, producido por el afamado productor radial Rafael Páez, de la emisora Radio Tiempo, así mismo realizaba trabajos especiales con la empresa JESURUM Y FUENTES, en la realización de videoclips de artistas como El Binomio de Oro de América, Joe Arroyo, Jorge Oñate, Checo Acosta, Los Diablitos, Los Gigantes del Vallenato con Iván Calderón, Miguel Morales y muchos más.
En TV GUAJIRA Producciones dirigió programas y especiales musicales entre ellos Estelares del Vallenato, Las 20 Cheverísimas, Chao Domingo Espectacular, Especiales de TV Guajira con el Padre Hollman, teniendo éxito de sintonía en todas las producciones.
Para el cambio de milenio es llamado por la Asociación de Educadores del Atlántico ADEA y ADOSELA, para realizar la producción de una serie de programas de tipo educativo y cultural, allí nace MAGISTERIO Y SALUD y EL MOMENTO EDUCATIVO; en donde se encarga de la producción y comienza un trabajo de campo en la presentación y reportajes que lo llevaron a ver las necesidades político-sociales del país, cambiando la perspectiva dándose cuenta del verdadero sentido de servicio que los medios prestan en la labor social, luego regresa a la capital de la República guiado por Dios la Fundación El Redil lo contrata para apoyar la producción del Magazín DESPIERTA COLOMBIA y el programa infantil cristiano EL SANDWICH.
Para esa misma época del año 2006 se compromete con la candidata a la Cámara de Representantes Sandra Caballos (QEPD), apoyándola en toda su gestión en Bogotá, trabajando por los débiles, desamparados y vulnerables en el aspecto de los derechos humanos, para esa misma época mientras apoyaba a la producción Sábados Felices, es contratado por la empresa Caracol Televisión para realizar la telenovela POCHOLO, teniendo gran éxito internacional, emitida en 52 países del mundo y doblada a 10 idiomas, para luego ser llamado a realizar la preproducción de la afamada serie EL CARTEL DE LOS SAPOS, escrita por Andrés López López, para luego ser el Coordinador de la serie TU VOZ STEREO.
Su compromiso político se afianza cuando es contratado por una empresa de realización de videos turísticos y ambientales en el Parque Nacional Natural del Archipiélago de las Islas del Rosario cerca a Cartagena, teniendo que viajar durante tres meses todos los días al Oceanario y las Islas Barú y Tierra bomba mientras desarrollaba sus labores como director de la agencia de modelos y el gimnasio Etoile, un trabajo arduo y continuo en el cual mostraba las maravillas de la naturaleza, pero propendía por el rescate y el resguardo de la fauna y flora de los arrecifes coralinos, en todo este proceso se documenta de los graves daños que le hacen a nuestro medio ambiente el vertimiento de los residuos sólidos, tóxicos y químicos a los caños aledaños a nuestro mar Caribe y la manera de mitigar desde una perspectiva política de infraestructura de modernización acorde y congruente con el medio ambiente, desde un compromiso científico, técnico y social.
Así se convierte en un activista y líder social, que vela por los derechos y necesidades de las poblaciones en donde a los lugareños hay que enseñarles que la modernidad debe llegar y ser amable con el medio ambiente, y es el único político que ha colocado acciones populares a los distritos y a la nación, propendiendo porque se cumplan las leyes ambientales y sociales.
Ha visitado las cárceles y conoce de primera mano las grandes dificultades de los familiares de los reclusos y es un abanderado en la solución de conflictos y vulneraciones a los derechos humanos de los prisioneros y secuestrados perteneciendo a grupos sociales entre ellos ADOPTA UN SECUESTRADO liderado por la facultad de Comunicación Social de la Universidad de la Sabana.
Por otra parte tiene muy claro a los imputados de los delitos en Colombia hay que ayudarlos en la prueba por la que pasan cuando entran a los centros de reclusión pero de manera firme deben y tienen que resocializarse y dejar de ser un problema social, con apoyo psicológico y espiritual, pues son muchas las necesidades de los familiares y demasiado el sufrimiento de tener a una persona recluida, en un país en donde las condiciones económicas del común son escasas.
Se consolidó como líder político siendo precandidato a la Cámara de Representantes por el Atlántico con el Partido de la U en el año 2009, llegando a un acuerdo programático con una de las exitosas campañas al Senado de la República 2010 2014, en donde invirtió todos sus recursos y energías llegando a ser un líder comprometido en la parte social y educativa de su comunidad, hasta alcanzar un loable logro de ser colaborador del equipo de trabajo de la Presidencia del Senado y la Oficina de Protocolo de la Presidencia del Senado de la República de Colombia, donde fue contratado.
En el año 2012 participó en la realización del video, LO MEJOR QUE HAY EN MI VIDA del cantante Andrés Cepeda, Video producido 100% con alta tecnología en 3D; y la Producción de la comedia PEPE ½, que se encuentra en la etapa de comercialización.
A finales del año 2013 el partido Conservador Colombiano le otorga aval para ser candidato al Senado de la república de Colombia en una gran campaña que realiza por todo el país afianzando su liderazgo en el caribe colombiano y en Bogotá donde saca 1.011 votos con el número 34 con el cual fue inscrito ante la registraduría nacional y el CNE, se alejó de los compromisos políticos con la Unidad de trámite legislativo del Senador Armando Benedetti por encontrar presuntos engaños en el sistema de contratación del canal del Congreso e hizo las denuncias pertinentes ante las entidades de fiscalización y veeduria, procesos que hasta el día de hoy continúan bajo la lupa de las autoridades.
Se comprometió como voluntario en las campañas presidenciales de la doctora Marta Lucía Ramírez de Rincón en el año 2014 y fue el coordinador de dicha campaña a la presidencia de la república en el caribe colombiano, para luego trabajar de la mano con los líderes de Óscar Iván Zuluaga del partido Centro Democrático, aunque continúo con el partido conservador haciendo parte activa política en las bases conservadoras lucho hasta el final en el año 2018 camino Colombia para asegurar la campaña de la doctora Marta Lucía Ramírez, lo que le aportó un gran triunfo que la llevo a la vicepresidencia de la república de Colombia, y trabajo arduamente en el NO del plebiscito de los acuerdos de la Habana Cuba entre el gobierno colombiano y la narcoguerrilla de las FARC.
Jesse J Fonseca es hoy uno de los hombres más comprometidos con el pueblo, ha demostrado que tiene talante, inteligencia, fuerza y sabe muy bien que con Dios de la mano todas las cosas actúan para bien y para el servicio de todos y que hay que hacer leyes justas que motiven a la juventud a creer que la política es el verdadero sentido de servicio a la sociedad, demostrando que con humildad se llega lejos, porque para nuestro candidato JESSE FONSECA aspirante al Honorable Senado de la República de Colombia.
LA GENTE PRIMERO.
PERFIL JESSE FONSECA CAMACHO
Como ya hemos dicho antes, se ha desempeñado como Asistente de la Oficina de Protocolo del Honorable Senado de la República de Colombia y en la Gestión Documental de la Presidencia del Honorable Senado en el Congreso de la República de Colombia. también ha trabajado en la Realización y Producción de Televisión desde el año 1991, en sus inicios con el Canal regional de televisión en Colombia Telecaribe realizó programas seriados, de variedades y periodísticas como es el caso de EL MOMENTO EDUCATIVO con la Asociación de Educadores del Atlántico, Fue nominado al Premio Simón Bolívar como mejor Aporte del Teatro a la Televisión en Colombia en el año 1991 por medio de la Corporación Cultural de la Costa y Telecaribe por el Programa TELETEATROS DEL CARIBE; Con el Canal Uno de Colombia trabajo en el Programa Cristiano de tipo Religioso Despierta Colombia de la Fundación El Redil, y el programa infantil cristiano El Sandwich.
En su paso por Caracol Televisión hizo parte del grupo de productores de la telenovela Pocholo, la telenovela La Pasión, el Seriado Tu voz Estéreo y la sonada serie El Cartel, basada en la novela El Cartel De Los Sapos de Andrés López.
Le colaboró de manera desinteresada a la Representante a la Cámara por Bogotá, militante del PARTIDO SOCIAL DE UNIDAD NACIONAL la doctora Sandra Milena Ceballos (QEPD) en su campaña en el año 2006 con una serie de presentaciones de campaña en el programa de televisión DESPIERTA COLOMBIA del Canal UNO en Colombia, en el año 2010 fue uno de los líderes que apoyó con empeño la campaña al Senado de la República en la reelección del Senador Armando Alberto Benedetti Villaneda, quien asumió ese mismo año la Presidencia de la Corporación y de la que Jesse Fonseca hiciera parte de su equipo de colaboradores inmediatos, por otro lado también apoyó las campañas del Representante a la Cámara por Bogotá El Doctor Wilson Gómez Velázquez, colaboró como voluntario en la campaña del pre candidato a la alcaldía de Bogotá por el centro democrático SAMUEL HOYOS y el candidato al Concejo por Bogotá Juan Pablo Echeverry Nicolella, en el 2019
Familiares célebres:
Jesse Fonseca es hijo del matrimonio católico entre el ex comandante del ejército colombiano Jairo Fonseca Gómez y la enfermera del plan piloto de Mompox Acenet Camacho Martínez, quienes se convirtieron en exitosos artistas visuales, haciendo de la fotografía una pasión para sus descendientes; nieto del empresario Milciades Fonseca Alvear quien fue alcalde del municipio de Puerto Colombia en el Departamento del Atlántico y uno de los Gestores del proyecto la autopista vía al Mar que une a las ciudades de Barranquilla con Cartagena de Indias, propietario de las canteras LA VALEROSA y también propietario de los supermercados Boston que quedaban donde hoy se encuentra el edificio Cosmos de Barranquilla, quién se casó con la propietaria de la Sastrería EL DANDY, Dolores Gómez Medina; Jesse es también Sobrino del Expresidente Deogracias Fonseca Espinosa, Militar y político colombiano que ocupó la Presidencia de la República en la Junta Militar de gobierno el 10 de mayo de 1957 asumió el poder ante la renuncia del teniente general Gustavo Rojas Pinilla. Por el lado materno es también nieto del líder comunitario del municipio de Mompós, Bolívar, el Señor Benito Camacho Aguilar (ciriaco), y es Biznieto de Rafael Gómez primo del Ex presidente de la República de Colombia el Doctor Laureano Gómez Castro quien fue Presidente de la República en los años 1950 y 1951, Jesse además es sobrino del Ex alcalde de Mompós Bolívar y San Fernando, el Catedrático Jorge Eliecer Camacho Martínez, quienes le han dejado un gran legado de ideologías que garantizan un buen desempeño político.
"El Renacimiento Literario"
En los últimos años, mi vocación ha encontrado un nuevo cauce a través de la literatura y la creación de contenidos educativos. Tras décadas "filmando" la realidad a través del lente, hoy me dedico a capturar la esencia de nuestra cultura mediante la palabra escrita. Como autor de obras como "Bonita Villa es un encanto", "Sol y Arena ... un mundo de Pecados", "Tesoros de Familia" "La Frialdad de la Traición" y "Ruinas del Corazón", he rescatado la narrativa "neocostumbrista", transformando la herencia visual de mis padres en historias que buscan inspirar a las nuevas generaciones. Hoy, combino mi experiencia como realizador audiovisual con mi labor como docente bilingüe, creando puentes entre el arte, la historia y la educación, siempre bajo la premisa de que la cultura es la herramienta más poderosa para el servicio social.
Productor de Televisión, gestor social, ambientalista, catedrático y Político
Voto a conciencia, La gente primero por Colombia.
Acabar con la pobreza es nuestro compromiso de la mano del Altísimo.
Producción Audiovisual: El arte de convertir una idea en realidad
*Producción de cine, televisión, eventos*
logística, montaje, organización y administración de recursos para la realización de audiovisuales
Qué es y en qué consiste la Producción Audiovisual?
La producción audiovisual es el arte de crear un producto para medios de comunicación audiovisuales, como el cine o la televisión.
Abarca desde aspectos financieros y administrativos (el capital), recursos técnicos y logísticos (los medios para conseguir lo que se desea o desea el equipo creativo ) hasta qué tareas se hacen cada día y la supervisión que todo se haga bajo los parámetros técnicos y artísticos deseados por el director y su equipo (el trabajo).
*La producción audiovisual* se realiza en 3 fases:
– Planificación
(pre-producción)
– Ejecución (producción)
– Montaje y Edición (post-producción)
*Proceso de producción*
Cada pieza audiovisual o proyecto tiene un proceso relativamente diferente de producción.
La producción para series de televisión es diferente de la producción para retransmisiones en vivo de eventos deportivos, realización de spots publicitarios o para programas que se transmiten en directo tales como los de noticias.
El hilo común en cada caso es que la producción audiovisual es indispensable, pues garantiza la realización sin contratiempos del programa o producto.
Y que además su implementación es dinámica, seriada y progresiva, de manera que incremente el valor del trabajo de todo el equipo de realización.
Equipo de producción
La producción puede recaer en una persona (para proyectos de poco presupuesto o casi domésticos).
También pueden estar varias personas gestionando el proyecto si el presupuesto es más elevado.
Los grandes equipos para películas o documentales con mucho dinero incluyen un productor ejecutivo, un productor general, un productor de campo, un coproductor, un director de producción con sus asistentes, un jefe de producción entre otros.
Fases de la producción audiovisual
Diseño de Producción
1.- Pre-producción
Podemos considerarla como la fase más importante porque es donde se sientan las bases de qué se hará en cada momento.
Se definen presupuestos, medios, profesionales a involucrar, locaciones, alimentación de personal, con el requerimiento específico, necesidades de automóviles dentro de las escenas y el transporte del personal a trabajar en el proyecto, alquiler de espacios de grabación y de los equipos a utilizar, semovientes si lo requiere, y la organización del cumplimiento de los horarios y agendas del personal, supervisión y montaje de la estructura cinematográfica o estudios.
Es un trabajo de planificación exhaustiva y realista de todo el proyecto.
2.- Producción
Se materializan las decisiones tomadas durante la fase de pre-producción. Si la planificación ha sido catastrófica, la producción será un derroche de tiempo y capital en un mar de caos.
En esta etapa trabajan de forma coordinada todos los equipos (sonido, iluminación, audio, vestuario, escenografía, ambientación, maquillaje, utileria, extras o figurantes, actores principales y secundarios, transporte y catering.
3.- Post-producción
El Realizador y los directores hacen la selección y edición de los mejores materiales grabados.
El editor se encarga de hacer el montaje y en esta fase la producción garantiza que esté todo disponible para conseguir el producto final.
Incluye desde los derechos musicales si hacen falta hasta la coordinación de las horas de montaje.
Estrategia
La producción audiovisual es planeación estratégica, es control de recursos, es negociación de tareas y dinamización del equipo de trabajo en sus esfuerzos, es supervisión de los estándares cinematográficos universales y hacer realidad una idea.
En el plan de trabajo se define qué se grabará, quiénes estarán presentes en la grabación, dónde se hará la grabación, cuándo y cómo se realizará.
La producción audiovisual implica también creatividad en la búsqueda de soluciones a las incidencias que ocurren con frecuencia.
Solución efectiva y premeditación a los sucesos.
Un transporte a tiempo y sin inconvenientes, que todos y todo llegue al sitio de grabación, que haya servicios de urgencia médica, seguridad, garantizar que el equipo tenga disponible los medios para alimentarse durante las horas de trabajo y muchas otras tareas.
Lo más apasionante de la producción audiovisual es que nunca es igual. Cada proyecto es un reto que estimula a innovar y encontrar soluciones.
Todo el equipo se vuelca en cada proyecto para ofrecer la mejor solución a los clientes.
*El productor audiovisual* es el gestor de recursos y controlador de los gastos. Es además un supervisor artístico con la atención puesta en conseguir una razonable relación calidad-precio en los insumos que se compran y contratan.
Su rol es bastante elástico y multifacético.
Perfil profesional de un productor audiovisual
Responsable de Produccion Audiovisual
El productor audiovisual es uno de los perfiles profesionales claves en una productora. Es el responsable de controlar los diferentes recursos para la creación de una pieza comunicativa ya sea grabada o en directo.
Su trabajo comienza cuando el audiovisual es apenas una idea en la mesa de los guionistas y directores. Se extiende hasta que está listo el producto para realizar su promoción, transmisión y comercialización.
Perfil profesional de un productor audiovisual
*¿Qué hace un productor audiovisual de excelencia?*
El productor audiovisual es el gestor de recursos y controlador de los gastos. Es además un supervisor artístico con la atención puesta en conseguir una razonable relación calidad-precio en los insumos que se compran y contratan.
Su rol es bastante elástico y multifacético.
No es lo mismo hacer la producción para radio, cine o televisión. Tampoco es igual la producción para un programa grabado en estudio, que una retransmisión en directo de un evento deportivo desde exteriores.
En síntesis, que es un rol profesional de mucho estrés y dinamismo en cuanto a las tareas a realizar.
Funciones de un productor audiovisual
Encontrar ayudas financieras para poner en práctica los proyectos.Gestionar las preventas de la pieza que se produce. Contratar los profesionales más competentes para realizar la emisión, la película, el documental…Coordinar todo el equipo durante el montaje del aparato logístico (el transporte, los decorados, el maquillaje y la peluquería, los actores, permisos para filmar, organizar los viajes…)
Gestión de insumos según un plan de trabajo y jerarquizarlos por tiempos de construcción, costes y calidades. Durante el proceso de rodaje está atento a temas administrativos y legales como los salarios, los seguros, la contratación de material a terceros. Contrata de los servicios de atención al equipo de colaboradores: catering, atención médica, seguros.
En la fase de postproducción su labor continúa pues debe cerrar contratos y mantener los gastos y tiempos de edición y postproducción controlados. Revisa los derechos de transmisión.Entrega el máster y sus copias a los encargados de la transmisión. Monitorea el impacto de sus creaciones en la audiencia y las comunica al resto del equipo.
Capacidad de planificar y anticiparse: sabe qué insumos y documentos son necesarios en cada momento para realizar el trabajo (grabación, casting, edición…). Buen organizador y coordinador: su trabajo influye en todos los departamentos del medio y su rol es servir de nexo entre los grupos. Regular sus tareas a partir de planes bien estructurados.Criterio económico: la pieza comunicativa (documental, grabación…) debe salir perfecta e invertir en ella la menor cantidad de recursos. La rentabilidad es su credo.
Un productor audiovisual es un profesional astuto, buen negociador y proactivo.
"Después de más de dos décadas aplicando estos procesos en grandes cadenas como Caracol y Telecaribe, hoy aplico esta misma rigurosidad técnica en mis propios proyectos editoriales y pedagógicos. Porque producir un programa de TV o producir un libro, al final, requiere la misma pasión y planeación estratégica."
Su pregunta guía es: “¿Qué necesitas?” y su respuesta es: “Yo te lo consigo”
« Te lo tengo»
"¿Sabías que la pre-producción es la fase más crítica de cualquier video? Cuéntame, ¿qué proyecto audiovisual tienes en mente y cómo puedo ayudarte a hacerlo realidad?"
Su pregunta guía es: “¿Qué necesitas?” y su respuesta es: “Yo te lo consigo”
« Te lo tengo»
"¿Sabías que la pre-producción es la fase más crítica de cualquier video? Cuéntame, ¿qué proyecto audiovisual tienes en mente y cómo puedo ayudarte a hacerlo realidad?"
*JESSE FONSECA*
¡El productor por excelencia!
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domingo, 9 de diciembre de 2018
"El Arte Audiovisual: Donde la Ciencia se encuentra con el Alma"
2018/11/26 07:30:51 pensamientos de Jss
Para ser artista audiovisual hay que tener mucha sensibilidad, el tema no se trata de tener una cámara y obturar locamente, el camarógrafo interpreta el momento artístico con la ciencia, tener en cuenta (Física) la óptica, el foco, el movimiento, la coloración de la luz, la zona cinco de los grises, la inteligibilidad del sonido ambiente y cuál debe ser el mejor sonido extradiegetico con sus tonos (Física) y frecuencias adecuadas para complementar al momento de dar a conocer la obra; una simple entrevista puede convertirse en una obra de arte si se toman en cuenta todos los detalles.
La expresión artística es parte fundamental del alma humana, la lírica, la danza, el vestuario, maquillaje, utilería, ambiente, escenario, durante cada época han sido el complemento ideal de todo en el arte; es así como lo musical lleva los sentimientos del alma y ayudan a sentir placer espiritual, esa espiritualidad de llegar a Dios mismo en la expresión artística, se puede evidenciar desde el inicio de los tiempos la humanidad se ha expresado por ejemplo con el arte rupestre en la prehistoria, y cada periodo fue cambiando la forma de expresarla, la humanidad es deseosa de expresar lo que el alma sentía, es así como en la antigua Grecia en busca de la perfección artística se toman parámetros que son el ideal hasta hoy día, los cambiantes estilos pictóricos del neoclásico, renacimiento, barroco, clásico y el impresionismo europeo le dieron énfasis a un estilo cambiante y lleno de riquezas, así mismo en oriente se desarrollaban formas de expresión artística que llenaban y hasta el día de hoy se evidencian verdaderos tesoros que van desde la música, el teatro, la danza, el arte pictórico que hasta enriquecían las arquitecturas de cada región, lo podemos ver en india, china, Tailandia, Japón.
Sus arquitecturas mileniales enriquecen el alma de quienes disfrutan visualmente de esos entornos, ni hablar de el arte pictórico y de arquitectura en mesoamérica y los cambiantes estilos artísticos de los aborígenes de este lado del hemisferio, las pirámides mayas que se asemejan arquitectónicamente con las de Egipto a Miles de millas y al otro lado del mundo, la hermosa orfebrería de la filigrana Momposina en el caribe colombiano, con los tejidos en mandalas de las tribus hindúes es casi un éxtasis visual disfrutar de tanta belleza.
Un catedrático mi profesor de sonido, (un gran músico colombiano por cierto), nos decía en clase que la música nació en el renacimiento, porque a partir de allí se evidenció el cambio de los tríptonos o tonos diabólicos que enriquecieron el arte medieval, ya que antes de eso la opresión de la iglesia se oponía al éxtasis en los tonos musicales por ende la música era sacra y poco relevante en las emociones del ser humano, se evitaba el triptono, se evitaba el disfrute del arte musical y solo se utilizaba para los momentos en que era necesario para elevarse al creador y era regulada por la iglesia y solo en la iglesia se debía interpretar para el disfrute común, que antes del renacimiento, no hubo evidencias musicales; yo no comparto esa apreciación y soy muy desligado se ese pensamiento, la expresión del arte a través de la música la disfruta el ser humano desde la prehistoria, es más hay escritos sagrados que hablan que en la antigüedad hubo un hombre profeta de Dios que se enfrentó a sus rivales quienes adoraban a dioses falsos y ellos danzaban y hasta se herían con tal de hacer bajar su dios para que prendiera fuego en el altar al final el Dios que demostró su poder fue aquel que era el verdadero Dios, tiempo después un gran rey llamado David alegre por haber rescatado el arca del pacto de la alianza con Dios cantaba y danzaba en fin, hay muchos escritos en los que mencionan arpas o instrumentos de cuerda, címbalos y hasta tambores, es más en la India y es muy conocido en el mundo la forma como los Haré Krsna alaban al creador con instrumentos musicales entre ellos la mirdanga, un tamboril de forma cilíndrica que tiene varios tonos de acuerdo a la forma de interpretar y de la necesidad musical es decir comienzan con unos tonos bajos suaves y después de muchas horas terminan en un éxtasis que hacen brincar y saltar a los oyentes, es una verdadera delicia disfrutar este toque ancestral, que lo complementan con un sonido agudo de unos platillos llamados tartaros.
Del lejano oriente nos llegan unos sonidos exquisitos de cuerda interpretados por jóvenes bellísimas que por milenios han hecho parte del arte musical, entonces no se puede decir que la música y el disfrute musical con sus danzas, vestuario y toda la parafernalia se disfruta desde que el ser humano es creado por Dios y camina por la tierra?
Así mismo el teatro, en escritos muy antiguos hablan de esta forma de expresión artística los griegos fueron los padres y quienes hasta hoy nos enseñan las bases del arte dramático, con los ciclos y técnicas de Aristóteles.
Para el renacimiento en el cual hubo un gran cambio social de todos los tipos la generación de esa época revolucionó con nuevos paradigmas y estilos como ya vimos a nivel musical en el teatro sucedió lo mismo, el teatro clásico de Shakespeare, el inicio de las obras europeas con la ópera y los grandes divertimentos teatrales callejeros de esa época en la que la parodia y la burla de los plebeyos hacían ver ridículos a sus gobernantes y tiranos, tal vez se parezca un poco a las comedias políticas de nuestra epoca.
El siglo XIX llega con nuevos cambios después del periodo barroco y romántico viene el impresionismo clásico y en Francia los Lumiere pasan de la pintura que es atrapada por la luz, comienza una era trascendental para el ser humano, en el que el momento es atrapado y nace la fotografía la placa de nitrato de plata junto con la exposición al papel con bromuros y se atrapa ese imagen de un momento por medio de la luz.
A principio del siglo XX esas fotografías en movimiento se utilizan para evidenciar el momento en el cual se pudiera decidir que caballo había ganado en las apuestas hípicas y es así como se demuestra que el caballo en un momento determinado sus cuatro patas están en el aire y nace el cine que es la fotografía en movimiento, una secuencia de imágenes que deben ser ayudadas por música interpretada en vivo por piano, mientras se proyectaban las imágenes, es la época del cine mudo, que en los años treinta se puede acoplar el sonido con la imagen y el cine sonoro deja un avance tecnológico de grandes proporciones para la naciente industria del cine y las artes audiovisuales, después de la segunda guerra mundial el color llega a las pantallas de cine y luego por medio de la óptica y el manejo de transmisores y receptores de tubos de rayos catódicos, se cambió el modo de vivir de las familias del género humano y nace la televisión, la nostalgia y la añoranza de aquellas producciones en vivo y luego grabadas es así como la ciencia y la tecnología ayuda en los avances artísticos y obras teatrales y de renombre y otras no tan famosas son llevadas a los hogares, el siglo XX crea avances significativos en la industria audiovisual y el mundo pide más, las nuevas generaciones con las nuevas tecnologías hoy exigen la inmediatez y la veracidad en las redes sociales, algunos hablan de la crisis de la televisión y su pronta muerte yo soy de los nostálgicos que creen que la televisión no va a morir y que puede aportar y ayudar al fortalecimiento de las nuevas tecnologías en las redes sociales y series web.
Jesse Fonseca Camacho
Artista Audiovisual
El Arte de Interpretar la Luz: Reflexiones desde la "Zona Cinco"
Por: Jesse Jairo Fonseca Camacho
En el mundo de la fotografía y el cine, existe un concepto fundamental diseñado por el maestro Ansel Adams: El Sistema de Zonas. En este lenguaje técnico, la "Zona Cinco" es el alma de la imagen; es el gris medio, el equilibrio exacto donde la luz no ciega y la sombra no oculta, permitiendo que todas las texturas de la realidad se manifiesten con claridad.
Escribí estos pensamientos en noviembre de 2018, pero al releerlos hoy, entiendo que mi carrera de más de 25 años como realizador audiovisual ha sido, en esencia, una búsqueda constante de esa "Zona Cinco". No se trata solo de ajustar un diafragma o medir la física de una onda sonora; se trata de la sensibilidad para entender que una simple entrevista, un paisaje del Caribe o un verso de poesía son obras de arte esperando ser reveladas.
Desde la química del cuarto oscuro que marcó mi infancia en Barranquilla, hasta las grandes producciones de televisión en Bogotá, he aprendido que el arte es un puente hacia lo espiritual. En las siguientes líneas, los invito a recorrer conmigo un viaje que va desde los orígenes del sonido y la imagen, hasta la nostalgia por una televisión que, lejos de morir, se transforma para seguir contando nuestra historia.
Para ser artista audiovisual hay que tener mucha sensibilidad, el tema no se trata de tener una cámara y obturar locamente, el camarógrafo interpreta el momento artístico con la ciencia, tener en cuenta (Física) la óptica, el foco, el movimiento, la coloración de la luz, la zona cinco de los grises, la inteligibilidad del sonido ambiente y cuál debe ser el mejor sonido extradiegetico con sus tonos (Física) y frecuencias adecuadas para complementar al momento de dar a conocer la obra; una simple entrevista puede convertirse en una obra de arte si se toman en cuenta todos los detalles.
La expresión artística es parte fundamental del alma humana, la lírica, la danza, el vestuario, maquillaje, utilería, ambiente, escenario, durante cada época han sido el complemento ideal de todo en el arte; es así como lo musical lleva los sentimientos del alma y ayudan a sentir placer espiritual, esa espiritualidad de llegar a Dios mismo en la expresión artística, se puede evidenciar desde el inicio de los tiempos la humanidad se ha expresado por ejemplo con el arte rupestre en la prehistoria, y cada periodo fue cambiando la forma de expresarla, la humanidad es deseosa de expresar lo que el alma sentía, es así como en la antigua Grecia en busca de la perfección artística se toman parámetros que son el ideal hasta hoy día, los cambiantes estilos pictóricos del neoclásico, renacimiento, barroco, clásico y el impresionismo europeo le dieron énfasis a un estilo cambiante y lleno de riquezas, así mismo en oriente se desarrollaban formas de expresión artística que llenaban y hasta el día de hoy se evidencian verdaderos tesoros que van desde la música, el teatro, la danza, el arte pictórico que hasta enriquecían las arquitecturas de cada región, lo podemos ver en india, china, Tailandia, Japón.
Sus arquitecturas mileniales enriquecen el alma de quienes disfrutan visualmente de esos entornos, ni hablar de el arte pictórico y de arquitectura en mesoamérica y los cambiantes estilos artísticos de los aborígenes de este lado del hemisferio, las pirámides mayas que se asemejan arquitectónicamente con las de Egipto a Miles de millas y al otro lado del mundo, la hermosa orfebrería de la filigrana Momposina en el caribe colombiano, con los tejidos en mandalas de las tribus hindúes es casi un éxtasis visual disfrutar de tanta belleza.
Un catedrático mi profesor de sonido, (un gran músico colombiano por cierto), nos decía en clase que la música nació en el renacimiento, porque a partir de allí se evidenció el cambio de los tríptonos o tonos diabólicos que enriquecieron el arte medieval, ya que antes de eso la opresión de la iglesia se oponía al éxtasis en los tonos musicales por ende la música era sacra y poco relevante en las emociones del ser humano, se evitaba el triptono, se evitaba el disfrute del arte musical y solo se utilizaba para los momentos en que era necesario para elevarse al creador y era regulada por la iglesia y solo en la iglesia se debía interpretar para el disfrute común, que antes del renacimiento, no hubo evidencias musicales; yo no comparto esa apreciación y soy muy desligado se ese pensamiento, la expresión del arte a través de la música la disfruta el ser humano desde la prehistoria, es más hay escritos sagrados que hablan que en la antigüedad hubo un hombre profeta de Dios que se enfrentó a sus rivales quienes adoraban a dioses falsos y ellos danzaban y hasta se herían con tal de hacer bajar su dios para que prendiera fuego en el altar al final el Dios que demostró su poder fue aquel que era el verdadero Dios, tiempo después un gran rey llamado David alegre por haber rescatado el arca del pacto de la alianza con Dios cantaba y danzaba en fin, hay muchos escritos en los que mencionan arpas o instrumentos de cuerda, címbalos y hasta tambores, es más en la India y es muy conocido en el mundo la forma como los Haré Krsna alaban al creador con instrumentos musicales entre ellos la mirdanga, un tamboril de forma cilíndrica que tiene varios tonos de acuerdo a la forma de interpretar y de la necesidad musical es decir comienzan con unos tonos bajos suaves y después de muchas horas terminan en un éxtasis que hacen brincar y saltar a los oyentes, es una verdadera delicia disfrutar este toque ancestral, que lo complementan con un sonido agudo de unos platillos llamados tartaros.
Del lejano oriente nos llegan unos sonidos exquisitos de cuerda interpretados por jóvenes bellísimas que por milenios han hecho parte del arte musical, entonces no se puede decir que la música y el disfrute musical con sus danzas, vestuario y toda la parafernalia se disfruta desde que el ser humano es creado por Dios y camina por la tierra?
Así mismo el teatro, en escritos muy antiguos hablan de esta forma de expresión artística los griegos fueron los padres y quienes hasta hoy nos enseñan las bases del arte dramático, con los ciclos y técnicas de Aristóteles.
Para el renacimiento en el cual hubo un gran cambio social de todos los tipos la generación de esa época revolucionó con nuevos paradigmas y estilos como ya vimos a nivel musical en el teatro sucedió lo mismo, el teatro clásico de Shakespeare, el inicio de las obras europeas con la ópera y los grandes divertimentos teatrales callejeros de esa época en la que la parodia y la burla de los plebeyos hacían ver ridículos a sus gobernantes y tiranos, tal vez se parezca un poco a las comedias políticas de nuestra epoca.
El siglo XIX llega con nuevos cambios después del periodo barroco y romántico viene el impresionismo clásico y en Francia los Lumiere pasan de la pintura que es atrapada por la luz, comienza una era trascendental para el ser humano, en el que el momento es atrapado y nace la fotografía la placa de nitrato de plata junto con la exposición al papel con bromuros y se atrapa ese imagen de un momento por medio de la luz.
A principio del siglo XX esas fotografías en movimiento se utilizan para evidenciar el momento en el cual se pudiera decidir que caballo había ganado en las apuestas hípicas y es así como se demuestra que el caballo en un momento determinado sus cuatro patas están en el aire y nace el cine que es la fotografía en movimiento, una secuencia de imágenes que deben ser ayudadas por música interpretada en vivo por piano, mientras se proyectaban las imágenes, es la época del cine mudo, que en los años treinta se puede acoplar el sonido con la imagen y el cine sonoro deja un avance tecnológico de grandes proporciones para la naciente industria del cine y las artes audiovisuales, después de la segunda guerra mundial el color llega a las pantallas de cine y luego por medio de la óptica y el manejo de transmisores y receptores de tubos de rayos catódicos, se cambió el modo de vivir de las familias del género humano y nace la televisión, la nostalgia y la añoranza de aquellas producciones en vivo y luego grabadas es así como la ciencia y la tecnología ayuda en los avances artísticos y obras teatrales y de renombre y otras no tan famosas son llevadas a los hogares, el siglo XX crea avances significativos en la industria audiovisual y el mundo pide más, las nuevas generaciones con las nuevas tecnologías hoy exigen la inmediatez y la veracidad en las redes sociales, algunos hablan de la crisis de la televisión y su pronta muerte yo soy de los nostálgicos que creen que la televisión no va a morir y que puede aportar y ayudar al fortalecimiento de las nuevas tecnologías en las redes sociales y series web.
Jesse Fonseca Camacho
Artista Audiovisual
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